Umění od knihkupectví Beletrie
Leonardo da Vinci – Malířské dílo (Zöllner Frank)
Velkoformátová kniha (29 x 44 cm) přináší úplné dílo tohoto italského malíře, sochaře, architekta, vynálezce a vědce. Uspokojuje i ty, kteří obdivují především jeho výtvarné dílo, ale plně zaujme i čtenáře zajímající se o jeho vědecké práce a poznámky. Obsahuje kvalitní a detailní reprodukce známých obrazů, ale i stovky těch, které ještě nebyly zveřejněné. V první části knihy najdete Leonardovu korespondenci, smlouvy, deníkové zápisky a spisy. Druhá tvoří katalog zachovaných i ztracených obrazů s podrobným popisem jejich technického stavu. Každý obraz, při kterém můžeme Leonardovi da Vinci přisoudit autorství, se v knize dá nalézt. Díky novým objevům a vědeckým výzkumům se zde poprvé objevuje definitivní katalog jeho výtvarných děl. Ve třetí části se nachází přehled 663 kreseb, studií a skic seřazených podle kategorií prezentujících architekturu, anatomii, kartografii a jiné oblasti, kterým se Leonardo věnoval, přičemž mnoho kreseb je v této knize poprvé prezentováno. XXL formát knihy dá vyniknout neuvěřitelným detailům obrazů, které předtím nebylo možné vidět v žádné knize. Poskytuje tak velký umělecký zážitek.Kniha je uložena v kartonovém kufru, který zajišťuje ochranu proti poškození při dopravě i snadnou manipulaci.
Secese
Secese vzniká a rozvíjí se koncem 19. a počátkem 20. století jako hnutí oponující akademismu a eklektismu 19. století a rozšiřuje se na mezinárodní úrovni v Evropě a ve Spojených státech. Odmítá stylové směry minulosti a inspiruje se přírodou. Zvláštními znaky tohoto stylu jsou vyhraněná lineárnost, metamorfní formy, dekorativní elegance a v duchu jednotlivých variant se vyznačuje přímým nebo vzletným, vždy ale výrazově velmi silným a elegantním vedením linky. V každé zemi získává tento styl zvláštní formy a také označení: Jugendstil v Německu, secese v Rakousku, modernismo v Katalánsku, Modern Style ve Velké Británii, Liberty v Itálii a Art Nouveau v Belgii a Francii. Secese využívá i nové průmyslově vyráběné materiály a techniky tak, aby vypadaly jemně a elegantně. Proniká do všech oblastí umění a výroby objektů: do architektury, malířství, sochařství, interiérové architektury, grafiky, designu, módy a šperkařství. Umělci si kladli za cíl koherentní projektování nejen prostoru ale také jeho výzdoby a navrhují zařízení interiérů až do nejmenších detailů.
Jazyk grafického designu
Tato kniha je základní učebnicí zásad grafického designu, z níž lze znovu a znovu čerpat stěžejní informace, inspiraci i praktické rady. Otiskuje díla řady vysoce úspěšných a renomovaných tvůrců z celého světa a líčí, jak při své práci používají elementy a principy grafického designu. Pohledem na grafické práce nadaných studentů i profesionálních designérů předkládá tato obsáhlá učebnice názorné, snadno zapamatovatelné a inspirativní návody a nástroje, užitečné pro začínající studenty designu, mladé profesionály v počátcích kariéry i dlouholeté zkušené grafiky. Součástí každé z dvaceti šesti kapitol, malé pocty anglické abecedě, je rozbor některého z klíčových historických děl grafického designu, ilustrující probíraný prvek či princip a jeho význam. Pečlivě zvolené a vhodně zkombinované umožňují tyto elementy a principy komunikovat v univerzálně srozumitelném vizuálním jazyce. Z kapitol jako Bod, Linie, Plocha, Světlo, Barva, Rovnováha, Kontrast nebo Proporce se skládá celý grafický slovník, s jehož pomocí lze promlouvat obrazem a vkládat do děl vizuální komunikace bohaté významy.
Leave a Reply
You must be logged in to post a comment.